Cuando los musicólogos dijeron que "los pensamientos filosóficos suenan" o "profundidad psicológica del sonido", al principio me pregunté de qué estaban hablando. ¿Cómo es la música y la filosofía de repente? O, sobre todo, psicología, y sí incluso "profunda".
Y escuchando, por ejemplo, canciones interpretadas por Yuri Vizbor, quien lo invita a "llenar el corazón con música", lo entiendo de inmediato. Y cuando interpreta los sonidos de su propia guitarra, "Mi querido" o "Cuando mi amado entró en mi casa", sinceramente, quiero llorar. Para mí, para mí, como me parece, viví la vida sin rumbo, para asuntos pendientes, para canciones sin terminar y sin atención.
Amar toda la música, como todas las mujeres, es imposible! Por lo tanto, voy a hablar sobre el amor "selectivo" para un poco de música. Hablaré, desde mi hummock, desde la altura de ese hummock, que pude escalar. Y no es tan alto como el alpinista que amaba Yuri Vizbor. Mi altura es sólo un golpe en el pantano.
Y haga lo que le plazca: puede leer y comparar sus percepciones con los autores, o dejar de lado este tema de lectura y hacer otra cosa.
Entonces, al principio no entendía a los musicólogos profesionales, que miran desde su campanario. Ellos saben mejor Simplemente siento el sonido de muchas melodías y canciones con mi alma.
Por supuesto, no me gusta escuchar a Vizbor solo, sino también a Vysotsky, especialmente a sus "un poco más lentos, caballos ...", a nuestros cantantes pop Lev Leshchenko y Joseph Kobzon. Me encanta escuchar las primeras canciones de Alla Pugacheva, su famoso "Ferry", "En la séptima fila. "," Arlequín "," Millones de rosas escarlatas ". Amo las canciones sinceras y líricas interpretadas por Lyudmila Tolkunova. Romances realizados por el famoso Hvorostovsky. Loco por la canción "Costa" de Malinin.
Por alguna razón, me parece que fueron las palabras escritas las que dieron origen a la música. No al revés. Y resultó la música de las palabras. Ahora, en el escenario moderno, no hay palabras ni música. Solo gritos guturales y palabras estúpidas, repetidos refranes interminables.
Pero no es solo sobre las viejas canciones pop que la mayoría de las personas que nacieron a mediados del siglo pasado aman. Quiero presentar mi percepción de un simple mortal a la "gran música", como se llama, "clásica".
Aquí, el rango de intereses está completo, y es imposible sistematizar y de alguna manera sistematizar, ordenar, es imposible. ¡Y a cualquier cosa! Y no voy a "limpiar" en la dispersión de opiniones. Diré cómo percibo esto o aquello que suena, estas u otras palabras vestidas de música.
Me encanta la bravura de Imre Kalman. Especialmente su "Princesa de circo" y "Princesa Czardasa". Y al mismo tiempo, loco por la música lírica de Richard Strauss "Tales of the Vienna Forest".
Al comienzo de su conversación, se preguntó cómo podría sonar la "filosofía" en la música. Y ahora diré que al escuchar los "Cuentos de los bosques de Viena", realmente siento el olor de las agujas de pino y el frescor, el susurro de las hojas, la campanilla de las aves. Y el susurro, los olores y los colores, resulta que todo puede estar presente en la música.
¿Alguna vez has escuchado los conciertos para violín de Antonio Vivaldi? Asegúrese de escuchar y tratar de aprender sobre los sonidos y el invierno nevado, y despertar a la naturaleza en la primavera, y en el caluroso verano, y temprano en el cálido otoño. Los conocerás con seguridad, solo escucha.
¡Quién no conoce los poemas de Anna Akhmatova! El compositor Sergei Prokofiev escribió romances a algunos de sus poemas. Amaba los poemas de la poetisa "El sol llenaba la habitación", "No puedes confundir la verdadera ternura", "Hola" y, como resultado, aparecieron romances inmortales. Puede ver personalmente para todos cómo la música llena la habitación con el sol. Mira, otra magia está presente en la música: ¡el resplandor del sol!
Kohl comenzó a hablar sobre romances, luego recordé otra obra maestra presentada a generaciones por el compositor Alexander Alyabyev. Este romance se llama "Nightingale". Escrito por su compositor en condiciones inusuales, mientras está en prisión. Fue acusado de golpear al terrateniente, quien falleció pronto.
Tales paradojas ocurren en la vida de los grandes: la participación en la guerra con los franceses en 1812, la alta sociedad de las capitales de Rusia y Europa, la música, un círculo de escritores cercanos ... y una prisión. El anhelo por la libertad y el ruiseñor, un símbolo de la libertad, llenó el alma del compositor, y no pudo evitar exponer su obra maestra, congelada durante siglos en una maravillosa música.
¡Y cómo no admirar los romances de Mikhail Ivanovich Glinka "Recuerdo un momento maravilloso", "Un fuego de deseo arde en la sangre"! ¡O disfruta de las obras maestras de la ópera italiana interpretadas por Caruso!
Y cuando la polonesa de Oginsky "Adiós a la madre patria" suena, un bulto rueda hasta la garganta. Un conocido dijo que ella escribiría en su voluntad de ser enterrada con los sonidos de esta música inhumana. Tales son las cosas - grandes, tristes y divertidas - están cerca.
A veces una persona se divierte, entonces la canción de Duke Rigoletto del compositor Giuseppe Verdi se acerca al estado de ánimo, recuerde: "La belleza de una mujer hermosa es propensa a la traición ...".
No hay amigo al gusto y al color. A quién le gustan los "pops" modernos que truenan con tambores y platillos, y a quién le gustan los romances y los valses antiguos del siglo pasado, que te hacen pensar en la vida, en la vida. Y, de hecho, estas obras maestras se escribieron cuando el pueblo sufrió hambre en los años treinta, cuando la escoba estalinista destruyó todo el color del pueblo soviético.
De nuevo, la paradoja de la vida y la creatividad. Es en los años más difíciles de su vida que un hombre reparte obras maestras, como el compositor Alyabyev, el escritor Dostoievski, la poetisa Anna Akhmatova.
Ahora permítanme poner fin a las reflexiones caóticas sobre la música que aman las personas de mi generación.
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